LA TRIANA DEL ZURRAQUE

DEL POR QUÉ DEL ZURRAQUE DE TRIANA

Del por qué, del Zurraque hay varias versiones, están los que creen que en aquella zona se refugiaban los delincuentes del barrio y las fuerzas del orden zurraban habitualmente de lo lindo, otros manifiestan que se le zurraba a todo el que se acercaba a la zona, están los que fantasmean diciendo que se le zurraba cantando a todo el que abría la boca. Yo personalmente y sin desechar la primera me quedo con la teoría que defiende el escritor, poeta y enorme aficionado Emilio Jiménez Díaz, el cual afirma que antiguamente los barcos cargados atracaban y descargaban las pieles que eran zurradas y comercializadas en los negocios de la zona.

Paseo de la O - Triana

También las delimitaciones son motivos de discordia, mientras algunos aficionados mantienen que el Zurraque sería toda la zona que quedaría comprendida entre los límites de las calles San Jacinto, Cava de los Civiles, Tejares, El Muro de Defensa, Castilla, Chapina, Callao, San Jorge y el Altozano, otros limitan el Zurraque al Patrocinio, Chapina, parte de Castilla, Procurador, parte de Alfarería y los tejares.

Paco Parejo, El Sordillo, El Carnicero, Emilio Abadía

Todo hace indicar que este tipo de solea gestado en el Zurraque proviene de Ramón el Ollero, considerado como uno de los mejores soleareros no gitano, que tenía una fuerza fenomenal y de voz muy potente que hacía los cantes muy ligados, de un tirón. El cante del Zurraque es melismático, señorial, muy libre de marca, sin la jondura de otros estilos de soleares, pero muy emotivas y sentimentales. Sobre ello escribe Emilio Jiménez en la contraportada del disco "La Triana del Zurraque": "Y fue en el "Zurraque" donde se fraguaron –asimilando esas lecciones de la Cava Gitana- multitud de matices que, aunque ligeramente desposeído del bendito rigor del compás, estuvieron y están plenos de melismas singularmente bellos y extraordinariamente musicales, arcaicos de formas y jugosos en cada fracción de cada tercio; tercios que, durante muchos años, se conservaron primorosamente en el habitáculo íntimo del "cuarto" y que hoy, por una fuerza sobrenatural de las raíces que lo formaron han tenido que salir –y lo han hecho con bríos- al horizonte de la afición, a los recitales de las peñas, a los festivales de la geografía, lográndose con este rescate llenar una de las parcelas más importantes y más rancias del cante de nuestros días".

CONTINUADORES DE RAMÓN EL OLLERO, ZURRAQUE DE TRIANA

Antonio Mairena y El Sordillo de Triana

Continuadores de Ramón el Ollero y artífice de que esta forma de decir el cante por solea no se perdiera manteniéndolo casi herméticamente en la intimidad del barrio fueron: Moralito que tenía un cante cortito, el Pancho con su buen bajo, el sereno Garfias, Enrique Virgil, El Cartujano, El Niño de los Moños, El Pinea, Pareja, El Colorao, El Quijá, Emilio Naranjo, el Malino, Antonio González; que cederían El testigo al Pili, Joaquín Costillares, El Pintorropo, el Quino, Wenceslao, Manolo el de los Burros, Antonio y Joaquín Ballesteros, Lorente, Pepe Casado, El Niño Segundo y los cantaores que han sabido defender a capa y espada las raíces: Emilio Abadía que gracias a sus facultades hacía el cante por arriba al contrario de todos los demás que lo interpretaban por abajo, Oliver de Triana, el más que raro Domingo el Alfarero,
El Teoro y mi debilidad en este tipo de cante Antonio el Arenero del que nos extenderemos en otro artículo, y cerrando este póquer de ases, el bohemio Sordillo de Triana que vivía siempre al límite. 

El Arenero, El Zapatero, El Alfarero, Paco Taranto, Abadía, Ballesteros, El Teta

De cercana generación son Márquez el Zapatero compadre del Sordillo y al que hay que agradecer que hoy se conozca parte de su cante por el resto de los aficionados, el Teta y por último el más joven de todos los Zurraqueños, Paco Taranto, bendecido públicamente por Antonio el Arenero como único profesional que hace bien sus soleares el cual le imprime jondura sin perder sus estructuras. Y terminamos este paseo por los hombres (no olvidemos que el cante siempre ha tenido tintes machistas) y nombres menos conocidos por la afición como pueden ser: El Pileño, el viejo Leonardo, Manolillo el Pintor, Manuel Corchero, Manolillo la Pinta, Manolo el Portugués, Rico Cejudo, Andrés y Manolo Martínez de León, Humanes, Rafael el Foncuberta, el Fraile, el Niño del Túnel, Enrique el Carnicero, Cinco Reales, el Pintillo, Manolito de Triana… Aquí queda este leve repaso a la historia de la solea del Zurraque y a las gentes que la elaboraron, las conservaron y la difundieron para bien de la afición.

Taberna Ballesteros, El Compare, Peña Trianera, La Segunda, Las Golondrinas, El Morapio, El Mantoncillo, La Soleá de Triana, Peña El Bollo

BATIÁN BACÁN - PATRIARCA DE LA SEGUNDA GENERACIÓN DE LOS FUNI (PININI)

BASTIÁN BACÁN SUS PRIMEROS PASOS

Bastián Bacán

Sebastián Peña Peña, nace en Lebrija (Sevilla) el 15 de octubre de 1.911. Pertenece a la segunda generación de los Funi, una de la rama salida del frondoso árbol de los Pinini, ya que su madre era una de las hijas de tan legendario

artista. Rama que se dedicó profesionalmente a los negocios relacionados con el ganado: matarifes, carniceros y tratantes de los mismos. 

Bastián Bacán

Bastián "Bacán", sobrenombre que solapa al de Funi, que era el que le correspondería por tradición familiar y que salió de la ocurrencia de unos amigos de pedaladas, deporte al que el "Chache" tenía mucha estima y que practicó hasta avanzada edad. Cantaba por seguiriyas, fandangos, bulerías y soleares, fue en este último palo donde realizó el

monumento al cante jondo por lo que pasaría a los anales de la historia del flamenco de culto, ese flamenco que rara vez sale reseñado en los medios de comunicación aunque se llamen a sí mismo especializados. Su magisterio en este cante lo va adquiriendo por el apego al Tío Benito, otro de los descendientes de aquel que alborotaba la fuente vieja, cuando se emborrachaba, quien

cantaba por soleá pa´rabiar y que tuvo acogido en su casa a Tío Juaniquín por un periodo largo de tiempo, cosa que benefició a tío y sobrino para aprender de primera mano el cante de este legendario solearero. 

De esta época cuenta en la revista Candil  un par de anécdotas “Fuimos a un bautizo al empalme de Morón y allí estaba Manuel Torre. Cantó Manuel y mi tío Benito no le hizo son, y le dijo Vicente el Pirri, “Benito por qué no le haces compás” y le dijo mi tío ¿Y Manuel quién es?”, Manuel que se enteró le dijo” ¿Tú eres capaz de hacerlo mejor?”, dice “Eso ahora mismo”. Se arrancó  mi tío Benito por el cante de

Tío Juaniquín y mira como cantaría que le dijo Manuel: “Ya no canto más hijo, yo ya he dao muchos gritos esta noche”. Benito Peña conocía como nadie los cantes de Juaniquín hasta tal punto que este le dijo en utrera: “Sobrino, tú cantas el cante mío mejor que yo”.

Bastián fue acrisolando todo lo vivido al lado del Tío Benito, en las reuniones familiares y en las juergas que se organizaban en las tabernas. Todo estos conocimientos los sacaría más tarde a la luz en los canales habituales reservados para los artistas no

profesionales, las tabernas, en reuniones de amigos y familiares o cuando cerraba un trato con el ganado, que era a lo que se dedicaba. La incontaminación de sus cantes, la medición de los tiempos, la profundidad expresiva y el eco tan gitano, lo hicieron entrar en el Olimpo de lo Jondo, para el aficionado que le gusta el cante, sin aditivos, colorantes ni edulcorantes, en corto y por derecho. 

Bastián y Pedro Bacán

Manuel Martin hace la siguiente reseña: " Bastián Bacán responde a otro concepto del cante, más hierático y ritual, que vivifica y responde a una situación dramática ya olvidada y a su devenir. Con él se ha inflamado el abanico solearero, fundiendo el acento íntimo y afligido de un nostálgico,

Juaniquín, con el tono más intenso y cargado de acción del Tío Benito el de Pinini. Trátese, pues, de un encuentro con la auténtica dimensión humana del cante gitano. Nos encontramos frente a unas soleares de embarazosa estructura, muy elaboradas y pulidas hasta un grado máximo, y que no admiten

Bstián y Pdro Bacán

sobreañadidos ni adulteración. "Chache" Bastián da una medida exacta de cuanta soledad comporta el cante gitano". Sebastián Peña Peña, falleció en su domicilio de Lebrija, el 21 de septiembre de 2.007. 

Los Pinini, una de las familias más frondosas del arte flamenco, a las que pertenecen, los Funi, Los Feongos o los Marquesitos, entre otros. Los descendientes directo de Popá Pinini empiezan por la extensa Fernanda La Vieja, pasando por el baile y el cante del Tío Benito un portento por soleá, Antonia la Marquesa que bailaba a lo Pastora Imperio, Diego que se pegaba unos baile, además de ser elegante en el vestir y

Bastián Bacán

terminan con Inés, Mercedes, María y Luisa, que también llevaban el cante en la sangre. De aquí han salido más de 50 artistas que hoy continúan la tradición. En esta familia cantar, bailar y tocar la guitarra no está ligado al profesionalismo, de hecho, solo Fernanda y Bernarda, por insistencia de Antonio Mairena, Miguel El Funi, que salió con cerca de 30 años, Pepa de Utrera y Pedro Bacán se han dedicado de lleno al profesionalismo. Dentro de la semiprofesionalidad se encuentran Inés Bacán, Pepa De Benito y pocos más, engrosando una larga lista de no

Bastián Bacán

profesionales se encuentran: Bastián Bacán, Diego el Lagaña, Juana La Feonga, el Marquesito y un largo etc. Caracterizados todo ellos por el sentido del ritmo de la familia y su gran capacidad para la improvisación.

 

BASTIÁN BACÁN DISCOGRAFÍA: 

* "Noche Gitanas en Lebrija" vol.3  -Solera- 

Pedro Bacán EMP-MUSIQUE-1.991 Conjunto 

- SIGUIRIYAS

Bastián Bacán, Pedro Bacán, Inés Bacán, Pepa de Benito, Luisa Peña

* "Flamenco en vivo desde Lebrija" --Qué nos queda- Antonio Moya Senador-Flamenco & Duende 2.000 Conjunto

- SOLEÁ

Último disco donde participó Bastián Bacá

* "Historia del Flamenco-Testimonios Flamencos" Pedro Bacán Tartessos 1.996 -  CD Conjunto.

- SOLEÁ

- SISGIRIYAS

- FANDANGOS POR SOLEÁ

Último disco donde participó Bastian Bacán